# 109 März 2010 Thomas Meyer
RETROUVER SON LA
Auf der Suche nach einem verlorenen Ton
Torsten Möller
ZWISCHEN IDEALISMUS UND SELBSTAUSBEUTUNG
Strukturen und Eigenheiten dreier Initiativen fernab des etablierten Festival- und Konzerbetriebs: das Ensemble für Neue Musik Zürich, die Projektgruppe GNOM Baden und das Forum : : Wallis <<>> Forum Valais.
Frédéric Perreten
ON NE S’ENDORT PAS!
Réflexion sur la pédagogie de l’histoire de la musique du XXe siècle
Hervé Augier
UNE ARCHITECTURE DU RÊVE
L’«Omaggio a Carpaccio» de Roger Tessier
Michael Rebhahn
PRÄZISION UND UTOPIE
Der Komponist Mark Andre
Heinz Holliger
INCIPIT LAUDATIO ROMANI BROTBECKI MEDIATORIS CULTURAE CAUSA
Kleine Ansprache gegen das Mittelmässige
Hanspeter Renggli
KLANG-RAUM-CHOREOGRAFIE
Ein Oratorium zu Bernhard von Clairvaux von Daniel Glaus
Affaires publiques
VON STEPHAN SCHMIDT
BOLOGNA: REISEZIEL ODER ZWISCHENSTATION?
Heft 1 (Januar–März 2010) Das Magazin des Deutschen Musiklebens
Herausgegeben von Schott Music, Mainz
Im Fokus: Über Grenzen hinaus. Multikulti ade – Wege in transkulturelle Welten
Christian Höppner:
Standbeine dürfen nicht zum Klumpfuß werden. Gespräch mit dem Philosophen Wolfgang Welsch über eine transkulturell orientierte Gesellschaft und wie Musik Menschen zusammenführen kann
Jan Reichow:
Auf der Suche nach den Universalien. Gibt es eine transkulturelle Verständigung in der Musik?
Bernd Wagner:
Kulturen sind immer Bastarde. Klärungsversuch zwischen Multi-, Inter- und Transkultur
Hans Zehnder:
Transkulturalität und die Frage nach ihrem Kulturbegriff. Gegen «Unterhaltungs-Mix», für bewusste Differenzierung – ein Plädoyer
Christian Höppner:
Wider das Containerdenken. Ohne kulturelle Vielfalt keine transkulturelle Kommunikation
Elka Tschernokoshewa:
Hybride Welten. Theoretische und praktische Aspekte zur Pluralisierung kultureller Zusammenhänge
Birgit Jank:
Suche nach neuen Wegen der Vermittlung. Musikalische Praxen in interkulturellen Kontexten
Ji Hye Kim:
Zwischenraum und Zwischenklang. «SamulNori» – Über koreanisch-deutsche Begegnungen und Reibungen
Elke Josties:
Kann Musik wirklich Brücken bauen? Reflexionen zu einem deutsch-tunesischen Studentenprojekt
Robert von Zahn:
Musik als klingende Heimat. Über die kulturellen Aktivitäten von Einwanderern in NRW
Hanns-Werner Heister:
«Traurige Tropen». Menschenrechte für die Primitiven – Musikalischer Exotismus, Rassismus und Kolonialismus
Akzente
Michael Jenne:
Musik – bald eine Sprache, die keiner mehr versteht?
Christian Höppner:
«Zum Menschsein gehört die Teilhabe an Kultur». Gespräch mit Peter Boudgoust, Vorsitzender der ARD
Christian Höppner:
Orchester so wichtig wie Leistungssport. Musikleben in der DDR und nach der Wende. Gespräch mit Eckart Lange
Neue Töne
Achim Ost:
Mit souveränem Gestus. 40 Jahre Edition of Contemporary Music (ECM)
Bildung. Forschung
Christian Höppner:
Balanceakt in Sachen Musik. Interview mit Winfried Richter, Bundesvorsitzender des Verbandes deutscher Musikschulen (VdM)
Porträt
Peter Petersen:
Gegen die «Enthumanisierung» der Musik. Constantin Floros zum Achtzigsten
Kulturen
Stella Jürgensen:
Vergessene Lieder. Irish Folk meets Klezmer
Im Weiteren
Nachrichten
Projekte
Rezensionen
Schweizer Musikzeitung
Nr.2/Februar 2010 Le «Clavessin électrique»
de Jean-Baptiste Delaborde
Un instrument de musique électrique datant
de 1759 – Mozart avait trois ans –, est-ce
possible
? Et si oui, comment fonctionne-
t-il ?
Von georgischer Polyfonie bis zu
chinesischen Berggesängen
Das 7. Europäische Jugendchor Festival in
Basel
gilt europaweit als einzigartiger Treffpunkt
für Kinder und Jugendchöre.
Il Mosaico –
das «sistema» im Toggenburg
Was vielerorts undenkbar ist, gibt es in der
Ostschweiz schon lange: ein gemeinsames
Jugendorchester
einer Musikschule und
einer Kantonsschule
Concerti e didattica tra Novecento
e Presente
Undicesima edizione per la rassegna di
musica nuova e nuovissima, che vede
impegnati vari attori della scena culturale
della Svizzera italiana.
Fremd(w)ort Mainstream
Das Ensemble für Neue Musik Zürich setzt
Ungewöhnliches
auf seine Spielpläne.
«Golgotha» de Frank Martin
La première grande passion en musique
depuis
Johann Sebastian Bach
Rubriken
Forum
Berichte
Nachrichten
Neuerscheinungen
Konzertagenda
Heft 2 (Februar 2010) Magazin für Musiker und Management
Herausgegeben von Schott Music, Mainz
Thema: Die Schweiz
Sven Scherz-Schade:
Die Schweiz. Klassik im Alpenstaat
Sven Scherz-Schade:
Lern von Luzern. Das LSO vom Vierwaldstättersee
Sven Scherz-Schade:
Die Besten hinter dem Röstigraben. Klassik in der französischsprachigen Schweiz
Marco Frei:
Alpenglühen. Festivaltourismus – Fallbeispiele aus Luzern, Gstaad und Verbier
Marco Frei:
Am Scheideweg. Wie das Kammerorchester und das Sinfonieorchester Basel die lokale Kulturpolitik erleben
Martin Morgenstern:
30 Jahre, jung und wild. Porträt der basel sinfonietta
Sven Scherz-Schade:
Finanzkräftige Kulturlandschaft? Wie sich Klassik-Sponsoren im Alpenland engagieren
Irmgard Berner:
Musikkollegiaten. Das Musikkollegium Winterthur.
Irmgard Berner:
Winterthurer Modell. Gespräch mit Thomas Pfiffner, Direktor des Musikkollegiums Winterthur
Irmgard Berner:
Klein, aber fein. Sinfonie Orchester Biel und Sinfonieorchester St. Gallen
Sven Scherz-Schade:
Zwischen Casino und Orchestergraben. Neuorientierung statt Fusion beim Berner Symphonieorchester
Sven Scherz-Schade:
Standort für zwei Spitzenorchester. Zürich hat die Tonhalle und die Oper. Gespräch mit Urs Dengler, Präsident des Orchestervorstands der Oper Zürich
Sven Scherz-Schade:
Vermittlung und Ausbildung. Schweizer Musikerziehung für Kinder und Studium für angehende Profis
Im Weiteren
Meldungen
Zwischentöne
Berichte
Rezensionen
Musiktherapeutische Umschau
2009-4 Editorial
Monika Nöcker-Ribaupierre
Originalarbeiten
Monika Esslinger
Musiktherapie mit Säuglingen im neonatalen Drogenentzug
Music Therapy with Infants in Neonatal Drug Withdrawal
Friederike Haslbeck
Musiktherapie mit Frühgeborenen und ihren Eltern –
Ansätze, Empirie und Erfordernisse
Music Therapy with Preterm Infants and their Parents – Approaches,
Empirical Method and Requirements
Annegret Körber
Beziehungsqualität in der Musiktherapie mit Psychotherapiepatienten
Vergleichende Untersuchung interpersonalen Verhaltens in Fremd- und
Selbsteinschätzungen (EBQ, OPD-2, IIP)
Quality of Relationship in Music Therapy with Psychotherapy
Patients – Comparative analysis of interpersonal behaviour in otherand
self-assessments (EBQ, OPD-2, IIP)
Forum Europa
Matthew Huckel
Wen interessiert das schon?
Musiktherapie mit »Lebenslänglichen« im höheren Lebensalter
Who wants to know? Music Therapy with elderly »Lifer« Prisoners
Nachgefragt
Dorothee von Moreau
Maria Becker
Dokumente und Berichte
Ute Ripplinger
Indikation – Intervention – Intuition
Annäherungen einer Praktikantin an den Indikationskatalog
Musiktherapie in der Neurologischen Rehabilitation
Gisela Peters
Musiktherapie in der Musikschule
Sandra Lutz Hochreutener
25 Jahre Pionierarbeit für die Musiktherapie. Dank an Maja Rüdisüli und Fritz Hegi
Frauke Schwaiblmair
50 Jahre Wiener Musiktherapie – ein Jubiläumssymposium
Standpunkte
Zur Rolle der Musik und zur musikalischen Tätigkeit des Therapeuten.
Antworten auf Almut Seidel (MU 2009-2, S. 144 – 151)
Martin Deuter
Der Raum der Musik … im Zentrum oder am Rand
Marie-Christine Hartlieb
Wirkung von Musik und musiktheoretische Kompetenzen
Fritz Hegi
Musik wagen
Peter Hoffmann
Zwischen Subjektivität und Objektivierbarkeit –
Musikalisches Erleben und therapeutischen Wirken
in Improvisationen der Musiktherapie
Christoph Schwabe
Stich ins Wespennest
Monika Smetana
Wechselseitigkeiten
Rezensionen
Dietmut Niedecken (Hrsg.): Szene und Containment. Wilfred Bion und Alfred Lorenzer: Ein fiktiver Dialog
Barbara Dehm-Gauwerky: Inszenierungen des Sterbens- innere und äußere Wirklichkeiten im Übergang
Margarete Schnaufer: Musiktherapie in der Gerontopsychiatrie (Barbara Dettmer)
Notizen
Leser - Forum
Zum Themenheft der MU 09-3 – 20 Jahre Musiktherapie in Deutschland:
Christoph Schabe
So war die Psycho- und Musiktherapieentwicklung in der DDR nicht!
Helmut Röhrborn
Subjektive Ansichten sind ein weites Feld
Konrad Boehmer
Fleißige Lieschen auf dem Klavier. Über den kümmerlichen Exhibitionismus ästhetischer Revolten
Wolfgang-Andreas Schultz
Abschied vom linearen Erzählen?
Bernhard Wambach
The People United Will Never Be Defeated. Gespräch mit dem Pianisten Kai Schumacher
Peter Petersen
«Ehmals und jetzt». Ein unbekanntes Hölderlin-Lied von Hans Werner Henze
Im Weiteren:
Juan Allende-Blin
Denker in dürftiger Zeit. Zum Tod des Musikologen Heinz-Klaus Metzger
Hartmut Lück
«Singbarer Rest». Friedrich Goldmanns «Fünfte»: quasi una sinfonia
Daniel Ender
Unerhört vielseitig. Das Klangforum Wien in seiner 25. Saison
Christoph Metzger
Kulturelle Interferenzen – mediale Geschichten mit Klang. Die New Yorker Künstlerin Renée Green
Dietrich Heißenbüttel
«Jeder Mensch muss spielen». Zur Aktualität Cornelius Cardews
Rafael Rennicke
Des Fürsten neue Kleider. Zeitgenössische Komponisten und Gesualdos Madrigal-Kunst
Otto Paul Burkhardt
Diese Liebe ist ein Kampf. Die estnische Komponistin Mari Vihmand
Alexander Keuk
Aktives Bekenntnis zur Musik der Gegenwart. Das «KlangNetz Dresden»
Hans-Joachim Wagner
«… stets die Infragestellung mitdenken». Gespräch mit dem Komponisten Manfred Trojahn
Egbert Hiller
«Neue Dimension im Raum». Vor 100 Jahren wurden Schönbergs «George-Lieder» uraufgeführt
Berichte, Notizen
Rezensionen
Uraufführungen
organ
Heft 4/2009 Journal für die Orgel
Herausgegeben von Schott Music, Mainz
Thema: Gebr. Stumm Orgelbau
Achim Seip: «Im Genusse des ehrenvollsten aber auch wohlbegründsten Zutrauens…» Die Orgelbauwerkstatt Stumm – 200 Jahre Orgelbaukunst im mittelrheinisch-südwestdeutschen Raum
Wolfram Adolph: «2 Clavier von schwartzem Ebenholtz, die Semitonen aber von Helfenbein…» Die historische Stumm-Orgel in der evangelischen Schlosskirche St. Wolfgang zu Meisenheim (Glan)
Im Weiteren:
Aufführungspraxis
Wolfram Adolph: «… was möglicher Weise über ein Fugenthema gemacht werden könne…» Ein ungewöhnliches Experiment mit Bachs «Kunst der Fuge» in Lausanne
Repertoire
Christoph Reinhold Morath: Trinitarische Metaphysik des Kontrapunkts. Zur musiktheologischen Gesamtkonzeption von Bachs 3. Teil der «Clavierübung»
Die literarische Orgel
Andreas Arand: Ein Medium der «asketischen Religion». Die Orgel in Thomas Manns Roman «Buddenbrooks»
Forschung
Fabian Brackhane: Die linguistische «Sprachorgel». Über die Verbindung von Orgelbau und Sprachsynthese
#108 Dezember 2009 Urs Peter Schneider Verschiedenes zu Hermann Meier
Verschiedenes von Hermann Meier
Marc Kilchenmann «Alles ist übergangslos und hart»
Ein Überblick über das kompositorische Schaffen von Hermann Meier
Giancarlo Siciliano Du transnational en musique
Vers une musicologie de la contemporanéité proche
Björn Gottstein Im Schleifen der Differenz
Thomas Kesslers Orchesterstück «Utopia» wurde im Rahmen des Kunstfests Weimar uraufgeführt
Thomas Meyer Erinnerung und Aufbruch
Der Komponist Franz Furrer Münch
Till Knipper «Ich leiste mir den Luxus ...»
Die Bedeutung von Tonsystemen in der Oper «Melancholia» von Georg Friedrich Haas
Daniel Eisler À la croisée des mondes
Le compositeur Wen Deqing
Berichte
Fete des Musiciens Lausanne (September 2009)
«Klang-Skulptur»: das Festival Rümlingen (August 2009)
In Donaueschingen (2009)
«Dreizehn 13»: ein Bahnhofsprojekt im Basler Badischen Bahnhof (Oktober 2009)
Beilage: Musikforum Sonderausgabe Oktober anlässlich des 80. Geburtstags von Richard Jakoby, Hannover
Dossier Kulturpolitik
26.02.2010 Die Luzerner Musikhochschule im Umbruch Konflikte rund um die HSLU M illustrieren die Verunsicherungen, welche die Reformen der Fachhochschulen mit sich bringen.
--- Hinweis ---
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Dossier Musikphilosophie
Musik in Goodmans Individuenkalkül
Der Individuenkalkül des Philosophen Nelson Goodmans scheint für formale Beschreibungen musikalischer Strukturen wie geschaffen.
Dossier Akustik
01.12.2009 Bibliothek mit akustischer Erlebniswelt
Das Basler Projekt Irmat zeigt, wie moderne Touchscreens für innovative Musikapplikationen genutzt werden können.
Jubiläen 2010
Frédéric Chopin
Ein paar nützliche Links und Codex-flores-Texte zu Frédéric Chopin
03. 12. 2009 Dossier Musikvermittlung Aspekte einer zeitgemässen Musikkritik Die Praxis der Musikkritik wird theoretisch wenig reflektiert. Über ihre ethischen und stilistischen Regeln sollte aber immer wieder neu nachgedacht werden.
